كنيسة سيستينا (الفاتيكان) – كنائس ايطاليا

كنيسة سيستينا (الفاتيكان)

كنيسة سيستينا (بالإيطالية: Cappella Sistina)‏ هي أكبر كنيسة موجودة بالقصر الباباوي الذي يعتبر المقر الرسمي للبابا في مدينة الفاتيكان

تعتبر كنيسة سيستين من المعالم السياحية الشهيرة في روما بإيطاليا والتي تعد موطناً لأجمل وأشهر الأعمال الفنية في العالم. تقع هذه الكنيسة الصغيرة في الفاتيكان بروما ، وقد تم بناؤها في القرن الخامس عشر على يد البابا سيكستوس الرابع ، الذي اختار المهندس المعماري باتشيو بونتيلي لبناء هذا المبنى.

تستخدم هذه الكنيسة للأنشطة الدينية وهي مكان لانتخاب كرادلة الكنيسة الكاثوليكية البابا الجديد. ومع ذلك ، تشتهر كنيسة سيستين بأكثر من ذلك بكثير لكونها موطنًا لأشهر الأعمال الفنية المذهلة لمايكل أنجلو.

شُيدت الكنيسة السيستينية بين أعوام 1477 و 1482، وذلك حسب رغبة البابا سيستوس الرابع، ولذا سميت أيضا “بالكنيسة السيستينية”. وجاءت فكرة تصميم الكنيسة على غرار قصر الملك سالومون البالغ طوله 40.5 مترا وعرضه 13.2 مترا. وتُضفي نقوشات خطّها عدد من الفنانين الذين عاشوا في عصر النهضة الجمال على جدرانها. ومن هؤلاء الفنانين كان بوتيشيلي وبيروجينو وبالطبع ميشيل انجيلو.

وكانت هذه الكنيسة في البداية مزينة برسومات بسيطة للفنان بيير ماتيو دي أميليا، إلى أن جاء البابا يوليوس الثاني وألقى على عاتق الفنان الشاب ميشيل انجيلو (1475 – 1564) مهمة طبع لمساته الفنية على سقف قبة الكنيسة وتزيينها بنقوش مأكولات فاخرة. وبالفعل نجح الفنان البارع، وبدقة متناهية في العمل في تشكيل 391 مجسما في غرفة الهياكل وتسع صور من مشاهد قصة الخلق والعديد من المجسمات العارية لرموز بابوية. ومن أجل إنجاز هذا العمل الدقيق كان على ميشيل انجيلو العمل مستلقيا على ظهره مدة أربعة سنوات متواصلة، الأمر الذي أفقده بصره جزئيا بسبب تساقط الألوان في عينيه أثناء العمل.

المعمار الفريد:

تشتهر الكنيسة بمعمارها الفريد، والمستوحى من ذكر معبد سليمان بالعهد القديم. وتشتهر أيضا بلوحاتها الجدارية التي رسمت بأيدي كبار فنانو عصر النهضة ومنهم ميكيلانجيلو، رافاييل، بيرنيني وساندرو بوتيتشيلي.

سقف الكنيسة:

قام ميكيلانجيلو -تحت رعاية البابا يوليوس الثاني- برسم لوحات غطت 12 ألف قدم مربع (1100 متر مربع) هي كل مساحة سقف الكنيسة. وقد استغرق هذا العمل السنوات بين 1508 و 1512. ولقد شعر ميكيلانجيلو بالاستياء من عمله بعد ذلك، معتقدا أن ما فعله خدم البابا وحده، وأعطاه ما كان يحتاجه بشدة من العظمة والجلال. وعلى الرغم من ذلك فإن ذلك السقف، يعتبر في يومنا هذا من أعظم إنجازات مايكل آنجلو، وخصوصا لوحته الحكم الأخير .

يرتبط العمل الفني في كنيسة سيستين بشكل أساسي بمايكل أنجلو ، وهو فنان مشهور خلال عصر النهضة. في عام 1508 ، طلب البابا يوليوس الثاني من مايكل أنجلو أن يرسم سقف الكنيسة ، التي كانت مزينة سابقًا برسم سحابة بسيط للغاية. قبل مايكل أنجلو هذا العرض على الرغم من أنه لم يكن في الواقع رسامًا ، ولكنه نحات مشهور في ذلك الوقت.

استغرق مايكل أنجلو أربع سنوات لإكمال اللوحة الجدارية لسقف الكنيسة ، والتي تضم أكثر من 300 حرف ومشهد من الكتاب المقدس. تعتبر هذه اللوحة من أشهر وأذهل عمل فني في العالم ، مليئة بالتفاصيل والجمال المذهل.

من المشاهد الشهيرة من سقف الكنيسة خلق آدم ، حيث أصبحت صورة آدم وهي تلامس بإصبع الله مشهورة جدًا في جميع أنحاء العالم. بالإضافة إلى سقف الكنيسة ، رسم مايكل أنجلو جدران الكنيسة بقصص عن حياة يسوع وموسى ، وهذا العمل الفني مذهل حقً.

وعلى مدار السنوات الأربع التالية، كثيرًا ما كان الفنان يعمل بمفرده وغالبًا في وضع غير مريح على رأس سقالة تشبه الجسر صممها بنفسه لتحقيق رؤيته في الرسم. ومع تقدم مايكل أنجلو، كان يتحرك على طول السقالات من المدخل إلى وجهته النهائية وهي جدار المذبح. ومع إنه استمر بالعمل طوال الوقت، فلم يسمح لأحد أن يرى تقدمه، ولا حتى البابا الذي كان نافد الصبر بشأن مسألة انتظار انتهاء العمل.

مقارنةً بالأعمال الأخرى المماثلة في تلك الفترة، انتهى الفنان من السقف بسرعة ملحوظة. إذ رُسِمَت اللوحات الجدارية بألوان مشرقة جدًا، وأحيانًا على رقع كبيرة جدًا. وإضافة إلى ذلك، استخدم مايكل أنجلو تقنية تباين الألوان بجانب بعضها، ما يساعد المشاهد الذي يجب أن يقف أسفل السقف على بعد عدة أمتار. تجعل هذه التقنية بعض الألوان تبدو أكثر إشراقًا مما هي عليه، وتخلق تأثير الظل، ما يقلل من الحاجة إلى ظلال أغمق وأفتح من اللون نفسه، وهي تقنية لم تكن موضع تقدير عند مشاهدتها من أرضية الكنيسة. استخدم الفنان أيضًا تقنيات التقصير والمنظور، مُدرِكًا تمامًا أن الجمهور المستهدَف في عمله هذا، سوف ينظر إلى المشاهِد من الأسفل.

القبلة نحو الشرق:

استعان ميشيل انجيلو ـ عن قصد أو غير قصد ـ بالطقوس الشمسية القديمة التي امتزجت بالديانة المسيحية. ويقوم هذا الاعتقاد على توقع قدوم المسيح من الشرق يوم القيامة كما هو عليه الحال لدى الشمس. ولذلك فأن الهياكل الكنسية تكون في العادة موجهة نحو الشرق. أما جهنم فنجدها في لوحات انجيلو على الجانب الأيمن، وذلك على خلاف لوحات العصور الوسطى الذي تبرز بشكل أساسي لمحات اللعنة ولهيب النار وتجسد العذاب والسيئات.

تصوير الإنسان كما هو عليه:

في حين جسّد الكثير من الفنانين والرسامين الأرواح في يوم القيامة بالملابس المتعارف عليها كرهبان أو ملوك أو مواطنين، كانت أجساد شخصيات ميشيل انجيلو عارية، وكان هناك مجموعة واحدة يمكن التعرف عليها، ألا وهي مجموعة الأولياء. وهنا يقف الإنسان أمام الله كما هو وليس كما يُحب أو يشتهي.

ولم يخلُ هذا التصوير من الانتقاد، فقد رأى رئيس التشريفات بياغيو دا سيزينا أن “هذا العرض للكثير من الأجساد العارية والتي تظهر عوراتها في مكان عفيف ككنيسة البابا لا يليق به، وإنما بحمام أو خمارة.” وفي العام 1564 تم القيام بتغطية بعض المجسمات بقطع من القماش. لكن وبعد عملية الترميم عادت الأجساد العارية إلى أمكنتها، إضافة إلى الألوان الخلابة للنقوش لترى النور من جديد بعد أن غطاها الغبار والصدأ على مدى مئات السنين.

الكنيسة السيستينية روعة في الجمال وتجسيد لرسوم فريدة وجريئة

تعتبر الكنيسة السيستينية إحدى أشهر وأجمل الكنائس في العالم، فهذا الصرح المعماري لا يستمد شهرته في العقيدة المسيحية كونه مكانا يحتضن مراسم انتخاب البابا فقط، وإنما بسبب الرسومات والنقوش الفريدة في أروقتها وعلى جدرانها.